Titre : |
Neo Rauch : le songe de la raison = the dream of reason ; [exposition, Montpellier, MO.CO. Montpellier contemporain, 8 juillet-15 octobre 2023 |
Type de document : |
texte imprimé |
Auteurs : |
MO.CO. Montpellier contemporain, Collectivité éditrice ; Pauline FAURE, Directeur de publication ; Julie CHATEIGNON, Directeur de publication ; Deniz YORUC, Directeur de publication ; Numa HAMBURSIN, Directeur de publication ; Lucy PONS, Traducteur |
Editeur : |
Paris : Bernard Chauveau Édition |
Année de publication : |
2023 |
Autre Editeur : |
Montpellier : MO.CO Montpellier contemporain |
Importance : |
1 vol.(120 p.) |
Présentation : |
ill. en coul. |
Format : |
30 cm |
ISBN/ISSN/EAN : |
978-2-36306-340-3 |
Prix : |
30 EUR |
Langues : |
Français (fre) Anglais (eng) |
Catégories : |
PEINTURE PEINTURE ALLEMANDE PEINTURE FIGURATIVE RAUCH Neo
|
Index. décimale : |
709.2 MONOGRAPHIES D'ARTISTES XXe-XXIe s. |
Résumé : |
Première rétrospective en France du peintre allemand qui a participé au repositionnement la peinture figurative dans les discours artistiques contemporains internationaux.
Né en 1960 à Leipzig, en RDA, Neo Rauch est considéré comme l'un des plus grands artistes allemands contemporains, un peintre sur lequel plane un parfum de mystère et de légende. Son œuvre universelle et démesurée a profondément influencé une génération de peintres européens, en particulier français, qui l'ont découverte à l'orée des années 2000. Marqué par son apprentissage artistique en Allemagne de l'Est, de l'autre côté du rideau de fer, associé à l'émergence internationale de la nouvelle école de Leipzig, Neo Rauch développe depuis trente ans une œuvre singulière, d'apparence narrative mais rétive à toute interprétation immédiate et docile. Ses peintures énigmatiques et équivoques exigent le temps long du regard pour approcher toute la complexité de leur composition, leurs jeux d'échelle et l'abondance des symboles. Elles tissent des liens inattendus entre les époques et les lieux, entre l'histoire et le présent, et s'appuient sur de savantes références à la Renaissance italienne, au romantisme allemand ou encore au réalisme socialiste.
Neo Rauch invente une peinture « comme un rêve » qui emboîte les scènes et les allusions, offrant au spectateur autant de réflexions à sens libres et multiples sur l'histoire, l'héritage, le pouvoir de l'art, le rôle de l'artiste ou les impasses de nos sociétés contemporaines.
L'exposition du MO.CO. réunit une centaine d'œuvres de l'artiste dont plus de quarante toiles, souvent de formats impressionnants. Intitulée « Le Songe de la raison », d'après la gravure de Goya « El sueño de la razón produce monstruos » dont s'est parfois inspiré Neo Rauch, cette rétrospective s'attache à retracer le parcours singulier du peintre du début des années 90 à nos jours. Après une vaste sélection de dessins et d'aquarelles de 1990 à 2021, la rétrospective déploie sur les trois plateaux du MO.CO. un ensemble de toiles majeures empruntées à de nombreux collectionneurs et musées étrangers. Le catalogue qui l'accompagne est la première publication en France sur Neo Rauch, avec notamment un entretien de l'artiste. |
Neo Rauch : le songe de la raison = the dream of reason ; [exposition, Montpellier, MO.CO. Montpellier contemporain, 8 juillet-15 octobre 2023 [texte imprimé] / MO.CO. Montpellier contemporain, Collectivité éditrice ; Pauline FAURE, Directeur de publication ; Julie CHATEIGNON, Directeur de publication ; Deniz YORUC, Directeur de publication ; Numa HAMBURSIN, Directeur de publication ; Lucy PONS, Traducteur . - Paris : Bernard Chauveau Édition : Montpellier : MO.CO Montpellier contemporain, 2023 . - 1 vol.(120 p.) : ill. en coul. ; 30 cm. ISBN : 978-2-36306-340-3 : 30 EUR Langues : Français ( fre) Anglais ( eng)
Catégories : |
PEINTURE PEINTURE ALLEMANDE PEINTURE FIGURATIVE RAUCH Neo
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Index. décimale : |
709.2 MONOGRAPHIES D'ARTISTES XXe-XXIe s. |
Résumé : |
Première rétrospective en France du peintre allemand qui a participé au repositionnement la peinture figurative dans les discours artistiques contemporains internationaux.
Né en 1960 à Leipzig, en RDA, Neo Rauch est considéré comme l'un des plus grands artistes allemands contemporains, un peintre sur lequel plane un parfum de mystère et de légende. Son œuvre universelle et démesurée a profondément influencé une génération de peintres européens, en particulier français, qui l'ont découverte à l'orée des années 2000. Marqué par son apprentissage artistique en Allemagne de l'Est, de l'autre côté du rideau de fer, associé à l'émergence internationale de la nouvelle école de Leipzig, Neo Rauch développe depuis trente ans une œuvre singulière, d'apparence narrative mais rétive à toute interprétation immédiate et docile. Ses peintures énigmatiques et équivoques exigent le temps long du regard pour approcher toute la complexité de leur composition, leurs jeux d'échelle et l'abondance des symboles. Elles tissent des liens inattendus entre les époques et les lieux, entre l'histoire et le présent, et s'appuient sur de savantes références à la Renaissance italienne, au romantisme allemand ou encore au réalisme socialiste.
Neo Rauch invente une peinture « comme un rêve » qui emboîte les scènes et les allusions, offrant au spectateur autant de réflexions à sens libres et multiples sur l'histoire, l'héritage, le pouvoir de l'art, le rôle de l'artiste ou les impasses de nos sociétés contemporaines.
L'exposition du MO.CO. réunit une centaine d'œuvres de l'artiste dont plus de quarante toiles, souvent de formats impressionnants. Intitulée « Le Songe de la raison », d'après la gravure de Goya « El sueño de la razón produce monstruos » dont s'est parfois inspiré Neo Rauch, cette rétrospective s'attache à retracer le parcours singulier du peintre du début des années 90 à nos jours. Après une vaste sélection de dessins et d'aquarelles de 1990 à 2021, la rétrospective déploie sur les trois plateaux du MO.CO. un ensemble de toiles majeures empruntées à de nombreux collectionneurs et musées étrangers. Le catalogue qui l'accompagne est la première publication en France sur Neo Rauch, avec notamment un entretien de l'artiste. |
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