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Auteur Tate Britain (Londres) |
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Titre : Cornelia Parker : [exposition, Londres, Tate Britain, 18 mai - 16 octobre 2022] Type de document : texte imprimé Auteurs : Tate Britain (Londres), Collectivité éditrice ; Andrea SCHLIEKER, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Tate Publishing Année de publication : 2022 Importance : 1 vol. (191 p.) Présentation : ill. en coul. et en noir et blanc Format : 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-84976-786-6 Prix : 42 EUR Note générale : Bibliographie, index Langues : Anglais (eng) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : ACCUMULATION
BRODERIE
DESSIN
ECRITURE
INSTALLATION
OBJET
PARKER Cornelia
POLITIQUE
VIDEOIndex. décimale : 709.2 MONOGRAPHIES D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : Made in close collaboration with the artist, and incorporating perspectives from a wide range of contributors, this stunning paperback exhibition book is an absorbing survey that encompasses all aspects of Parker’s career, from the late 1970s to the new work being made today.
Cornelia Parker’s art is about destruction, resurrection and transformation. Always driven by curiosity, she reconfigures familiar objects to question our relationship with the world, and engage with the important issues of our time, be it violence, ecology or human rights. No other contemporary artist has worked so closely with such a wide range of individuals, groups and institutions: the British Army, The Royal Mint, Abbey Road Studios, prisoners, school children, The Daughters of the Republic of Texas, whistleblowers and the UK Parliament among many others.
Charting Cornelia Parker’s career to date, from her early work in the 1980s, to the iconic installations Cold Dark Matter: An Exploded View, Perpetual Canon, and the immersive War Room, to her new work, including Island and Flag, the book explores the full range of her practice, from her monumental collective embroidery Magna Carta (An Embroidery), as well as her films and a wealth of her innovative drawings, prints and photographs. Featuring a new, extended interview with Tate Britain Director of Exhibitions and Displays Andrea Schlieker, as well as insights and reflections from a selection of writers and collaborators, Cornelia Parker is an authoritative and captivating survey of one of Britain’s best-loved and most acclaimed artists. (note de l'éditeur)
Note de contenu : Contributions de Jo Applin, Georgina Baker, David Campany, Harry Dwyer, Margaret Iversen, David Lammy, Kostya Novoselov, Cornelia Parker, Alan Rusbridger, Andrea Schlieker, Jimmy Wales, Marina Warner Cornelia Parker : [exposition, Londres, Tate Britain, 18 mai - 16 octobre 2022] [texte imprimé] / Tate Britain (Londres), Collectivité éditrice ; Andrea SCHLIEKER, Directeur de publication, rédacteur en chef . - [S.l.] : Tate Publishing, 2022 . - 1 vol. (191 p.) : ill. en coul. et en noir et blanc ; 27 cm.
ISBN : 978-1-84976-786-6 : 42 EUR
Bibliographie, index
Langues : Anglais (eng) Langues originales : Anglais (eng)
Catégories : ACCUMULATION
BRODERIE
DESSIN
ECRITURE
INSTALLATION
OBJET
PARKER Cornelia
POLITIQUE
VIDEOIndex. décimale : 709.2 MONOGRAPHIES D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : Made in close collaboration with the artist, and incorporating perspectives from a wide range of contributors, this stunning paperback exhibition book is an absorbing survey that encompasses all aspects of Parker’s career, from the late 1970s to the new work being made today.
Cornelia Parker’s art is about destruction, resurrection and transformation. Always driven by curiosity, she reconfigures familiar objects to question our relationship with the world, and engage with the important issues of our time, be it violence, ecology or human rights. No other contemporary artist has worked so closely with such a wide range of individuals, groups and institutions: the British Army, The Royal Mint, Abbey Road Studios, prisoners, school children, The Daughters of the Republic of Texas, whistleblowers and the UK Parliament among many others.
Charting Cornelia Parker’s career to date, from her early work in the 1980s, to the iconic installations Cold Dark Matter: An Exploded View, Perpetual Canon, and the immersive War Room, to her new work, including Island and Flag, the book explores the full range of her practice, from her monumental collective embroidery Magna Carta (An Embroidery), as well as her films and a wealth of her innovative drawings, prints and photographs. Featuring a new, extended interview with Tate Britain Director of Exhibitions and Displays Andrea Schlieker, as well as insights and reflections from a selection of writers and collaborators, Cornelia Parker is an authoritative and captivating survey of one of Britain’s best-loved and most acclaimed artists. (note de l'éditeur)
Note de contenu : Contributions de Jo Applin, Georgina Baker, David Campany, Harry Dwyer, Margaret Iversen, David Lammy, Kostya Novoselov, Cornelia Parker, Alan Rusbridger, Andrea Schlieker, Jimmy Wales, Marina Warner Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Etat L000021267 709.2 PAR Ouvrage Limoges - Bibliothèque/Documentation 0 ARTISTES XXe et XXIe s. Disponible David Hockney / Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris) / Paris : Éditions du Centre Pompidou (2017)
Titre : David Hockney : [exposition, Londres, Tate Britain, 9 février-29 mai 2017, Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Galerie 1, 21 juin-23 octobre 2017, New York, the Metropolitan museum art, 20 novembre 2017-25 février 2018] Type de document : texte imprimé Auteurs : Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris), Auteur ; Didier OTTINGER, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Tate Britain (Londres), Collaborateur ; Metropolitan museum of art (New-York), Collaborateur Editeur : Paris : Éditions du Centre Pompidou Année de publication : 2017 Importance : 1 vol. (319 p.) Présentation : ill. en coul. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84426-779-5 Prix : 49,90 EUR Note générale : Bibliogr. p. 311-319 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Anglais (eng) Catégories : DESSIN
HOCKNEY David
IPAD
PEINTURE
PHOTOCOLLAGEIndex. décimale : 709.2 MONOGRAPHIES D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : "Je suis convaincu qu'aucune forme de création radicalement nouvelle n'apparaîtra dans les espaces traditionnellement consacrés à l'art. Je n'entreprendrai plus rien de ce côté. Elle ne peut apparaître que sur de nouveaux supports : les écrans, les pages des journaux et des magazines. Je pense que nous entrons dans une nouvelle ère. Les nouvelles technologies sont sur le point de produire bien plus que nous le pensons. Plus, bien plus. Et je compte bien contribuer à pousser les choses en ce sens." David Hockney. Note de contenu : Contributions de Serge Lasvignes, Bernard Blistène, David Hockney, Didier Ottinger, Chris Stephens, Marco Livingstone, Andrew Wilson, Ian Alteveer, Jean Frémon. David Hockney : [exposition, Londres, Tate Britain, 9 février-29 mai 2017, Paris, Centre Pompidou, Musée national d'art moderne, Galerie 1, 21 juin-23 octobre 2017, New York, the Metropolitan museum art, 20 novembre 2017-25 février 2018] [texte imprimé] / Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris), Auteur ; Didier OTTINGER, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Tate Britain (Londres), Collaborateur ; Metropolitan museum of art (New-York), Collaborateur . - Paris : Éditions du Centre Pompidou, 2017 . - 1 vol. (319 p.) : ill. en coul. ; 30 cm.
ISBN : 978-2-84426-779-5 : 49,90 EUR
Bibliogr. p. 311-319
Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Anglais (eng)
Catégories : DESSIN
HOCKNEY David
IPAD
PEINTURE
PHOTOCOLLAGEIndex. décimale : 709.2 MONOGRAPHIES D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : "Je suis convaincu qu'aucune forme de création radicalement nouvelle n'apparaîtra dans les espaces traditionnellement consacrés à l'art. Je n'entreprendrai plus rien de ce côté. Elle ne peut apparaître que sur de nouveaux supports : les écrans, les pages des journaux et des magazines. Je pense que nous entrons dans une nouvelle ère. Les nouvelles technologies sont sur le point de produire bien plus que nous le pensons. Plus, bien plus. Et je compte bien contribuer à pousser les choses en ce sens." David Hockney. Note de contenu : Contributions de Serge Lasvignes, Bernard Blistène, David Hockney, Didier Ottinger, Chris Stephens, Marco Livingstone, Andrew Wilson, Ian Alteveer, Jean Frémon. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Etat L000017358 709.2 HOC Ouvrage Limoges - Bibliothèque/Documentation 0 ARTISTES XXe et XXIe s. Disponible
Titre : Walter Sickert : peindre et transgresser ; [exposition, Londres, Tate Britain, 28 avril - 18 septembre 2022 et Paris, Petit Palais, 14 octobre 2022 - 29 janvier 2023] Type de document : texte imprimé Auteurs : Tate Britain (Londres), Collectivité éditrice ; Petit Palais (Paris), Collectivité éditrice ; Tate Britain (Londres) ; Emma CHAMBERS, Editeur scientifique ; Clara ROCA (1992-....), Editeur scientifique ; Christian-Martin DIEBOLD, Traducteur Editeur : Paris : Paris Musées Année de publication : 2022 Importance : 1 vol. (239 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7596-0539-2 Prix : 39 EUR Note générale : Publié à l'occasion de l'exposition qui s'est tenue au Tate Britain de Londres du 28 avril au 18 septembre 2022 et au Petit Palais de Paris du 14 octobre 2022 au 29 janvier 2023 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : CULTURE POPULAIRE
GRANDE-BRETAGNE
PEINTURE FIGURATIVE
PEINTURE XIXème
PEINTURE XXème
SCENE DE GENRE
SICKERT Walter RichardIndex. décimale : 709.034 02 XIXe s. Monographies Résumé : Walter Sickert (1860-1942) fait partie des pionniers de la modernité anglaise, marquant durablement la peinture figurative anglaise du XXe siècle, notamment celle de Lucian Freud et de Francis Bacon. Il traite d'emblée de thèmes inhabituels, voire transgressifs - music-halls, nus réalistes dans des intérieurs modestes, scènes de genre angoissantes ou ambigües - par le biais de cadrages déroutants ou d'étranges tonalités. Proche de son mentor Edgar Degas, mais aussi d'artistes comme Pierre Bonnard, il tisse un lien fort avec la France, ce qui l'incite à renouveler sa manière de peindre. De la modernisation du genre traditionnel de la "conversation piece" à la transposition d'images issues de la culture populaire, cet artiste provocateur et fascinant ne cessera de se réinventer, au-delà de toutes conventions. (note de l'éditeur) Walter Sickert : peindre et transgresser ; [exposition, Londres, Tate Britain, 28 avril - 18 septembre 2022 et Paris, Petit Palais, 14 octobre 2022 - 29 janvier 2023] [texte imprimé] / Tate Britain (Londres), Collectivité éditrice ; Petit Palais (Paris), Collectivité éditrice ; Tate Britain (Londres) ; Emma CHAMBERS, Editeur scientifique ; Clara ROCA (1992-....), Editeur scientifique ; Christian-Martin DIEBOLD, Traducteur . - Paris : Paris Musées, 2022 . - 1 vol. (239 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-2-7596-0539-2 : 39 EUR
Publié à l'occasion de l'exposition qui s'est tenue au Tate Britain de Londres du 28 avril au 18 septembre 2022 et au Petit Palais de Paris du 14 octobre 2022 au 29 janvier 2023
Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng)
Catégories : CULTURE POPULAIRE
GRANDE-BRETAGNE
PEINTURE FIGURATIVE
PEINTURE XIXème
PEINTURE XXème
SCENE DE GENRE
SICKERT Walter RichardIndex. décimale : 709.034 02 XIXe s. Monographies Résumé : Walter Sickert (1860-1942) fait partie des pionniers de la modernité anglaise, marquant durablement la peinture figurative anglaise du XXe siècle, notamment celle de Lucian Freud et de Francis Bacon. Il traite d'emblée de thèmes inhabituels, voire transgressifs - music-halls, nus réalistes dans des intérieurs modestes, scènes de genre angoissantes ou ambigües - par le biais de cadrages déroutants ou d'étranges tonalités. Proche de son mentor Edgar Degas, mais aussi d'artistes comme Pierre Bonnard, il tisse un lien fort avec la France, ce qui l'incite à renouveler sa manière de peindre. De la modernisation du genre traditionnel de la "conversation piece" à la transposition d'images issues de la culture populaire, cet artiste provocateur et fascinant ne cessera de se réinventer, au-delà de toutes conventions. (note de l'éditeur) Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité Etat L000021523 709.034 02 SIC Ouvrage Limoges - Bibliothèque/Documentation 0 HISTOIRE DE L'ART ET DES CIVILISATIONS Disponible
