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Shaping the world / Antony GORMLEY / London : Thames and Hudson (2020)
Titre : Shaping the world : sculpture from prehistory to now Type de document : texte imprimé Auteurs : Antony GORMLEY, Auteur ; Martin GAYFORD (1952-....), Auteur Editeur : London : Thames and Hudson Année de publication : 2020 Importance : 1 vol. (391 p.) Présentation : ill en noir et en coul., couv. ill. en coul. Format : 28 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-500-02267-2 Prix : 59 EUR Note générale : Notes bibliogr., index p. 386-391 Langues : Anglais (eng) Catégories : ANATOMIE
ARCHITECTURE
BOIS
CERAMIQUE
CORPS
DRAPE
ESPACE
FORME
HISTOIRE DE LA SCULPTURE
METAL
PERFORMANCE
PIERRE
SCULPTURE
VOLUMEIndex. décimale : 730 SCULPTURE/VOLUME/INSTALLATION Résumé : Sculpture is the universal art. It has been practised by every culture throughout the world and stretches back into the distant past. The first surviving shaped stones may even predate the advent of language. The drive to form stone, clay, wood and metal into shapes evidently runs deep in our psyche and biology. This links the question 'What is sculpture?' to the question 'What is humanity?' 0 In this wide-ranging book, two complementary voices - one belonging to an artist who looks to Asian and Buddhist traditions as much as to Western sculptural history, the other to a critic and historian - consider how sculpture has been central to the evolution of our potential for thinking and feeling. Sculpture cannot be seen in isolation as an aesthetic pursuit; it is related to humankind's compelling urge to make its mark on the landscape, build, make pictures, practise religion and develop philosophical thought. 0 Drawing on examples from thousands of years bce to now, and from around the globe, the authors treat sculpture as a transnational art form with its own compelling history. They take into account materials and techniques, and consider overarching themes such as space, light and darkness. Above all, they discuss their view of sculpture as a form of physical thinking capable of altering the way people feel and of inviting them to look at sculpture they encounter and more broadly the world around them in a completely different way. Shaping the world : sculpture from prehistory to now [texte imprimé] / Antony GORMLEY, Auteur ; Martin GAYFORD (1952-....), Auteur . - London : Thames and Hudson, 2020 . - 1 vol. (391 p.) : ill en noir et en coul., couv. ill. en coul. ; 28 cm.
ISBN : 978-0-500-02267-2 : 59 EUR
Notes bibliogr., index p. 386-391
Langues : Anglais (eng)
Catégories : ANATOMIE
ARCHITECTURE
BOIS
CERAMIQUE
CORPS
DRAPE
ESPACE
FORME
HISTOIRE DE LA SCULPTURE
METAL
PERFORMANCE
PIERRE
SCULPTURE
VOLUMEIndex. décimale : 730 SCULPTURE/VOLUME/INSTALLATION Résumé : Sculpture is the universal art. It has been practised by every culture throughout the world and stretches back into the distant past. The first surviving shaped stones may even predate the advent of language. The drive to form stone, clay, wood and metal into shapes evidently runs deep in our psyche and biology. This links the question 'What is sculpture?' to the question 'What is humanity?' 0 In this wide-ranging book, two complementary voices - one belonging to an artist who looks to Asian and Buddhist traditions as much as to Western sculptural history, the other to a critic and historian - consider how sculpture has been central to the evolution of our potential for thinking and feeling. Sculpture cannot be seen in isolation as an aesthetic pursuit; it is related to humankind's compelling urge to make its mark on the landscape, build, make pictures, practise religion and develop philosophical thought. 0 Drawing on examples from thousands of years bce to now, and from around the globe, the authors treat sculpture as a transnational art form with its own compelling history. They take into account materials and techniques, and consider overarching themes such as space, light and darkness. Above all, they discuss their view of sculpture as a form of physical thinking capable of altering the way people feel and of inviting them to look at sculpture they encounter and more broadly the world around them in a completely different way. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité L000022662 730 GOR Ouvrage Limoges - Bibliothèque 0 MEDIUMS Disponible SKIN + BONES / Museum of contemporary art ; National Art Center / Los Angeles : Museum of contemporary art (2006)
Titre : SKIN + BONES : parallel practices in fashion and architecture ; [exhibition held at the Museum of Contemporary Art, Los Angeles, Nov. 19, 2006-Mar. 5, 2007, and at the National Art Center, Tokyo, Jun. 6-Aug. 13, 2007] Type de document : texte imprimé Auteurs : Museum of contemporary art, Collectivité éditrice ; National Art Center, Collectivité éditrice ; Brooke HODGE, Auteur Editeur : Los Angeles : Museum of contemporary art Année de publication : 2006 Importance : 1 vol. (271 p.) Présentation : ill. en coul., couv. ill. en coul. Format : 34 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-500-51318-7 Prix : 63,65 € Note générale : Bibliographie Langues : Anglais (eng) Catégories : ARCHITECTURE
ESPACE
EXPOSITION SKIN+BONES
FORME
MODEIndex. décimale : 746.92 VETEMENTS/MODE Résumé : Skin & Bones, est une audacieuse exposition menée par Brooke Hodge, curateur du MOCA de Los Angeles. Présentée au National Art Center de Tokyo (à Roppongi) cette exposition dévoile les similitudes d’exécution qu’il peut y avoir entre la mode l’architecture. Tout est question d’espace, de géométrie générant les formes, de technologie et parfois de géographie… du corps. SKIN + BONES : parallel practices in fashion and architecture ; [exhibition held at the Museum of Contemporary Art, Los Angeles, Nov. 19, 2006-Mar. 5, 2007, and at the National Art Center, Tokyo, Jun. 6-Aug. 13, 2007] [texte imprimé] / Museum of contemporary art, Collectivité éditrice ; National Art Center, Collectivité éditrice ; Brooke HODGE, Auteur . - Los Angeles : Museum of contemporary art, 2006 . - 1 vol. (271 p.) : ill. en coul., couv. ill. en coul. ; 34 cm.
ISBN : 978-0-500-51318-7 : 63,65 €
Bibliographie
Langues : Anglais (eng)
Catégories : ARCHITECTURE
ESPACE
EXPOSITION SKIN+BONES
FORME
MODEIndex. décimale : 746.92 VETEMENTS/MODE Résumé : Skin & Bones, est une audacieuse exposition menée par Brooke Hodge, curateur du MOCA de Los Angeles. Présentée au National Art Center de Tokyo (à Roppongi) cette exposition dévoile les similitudes d’exécution qu’il peut y avoir entre la mode l’architecture. Tout est question d’espace, de géométrie générant les formes, de technologie et parfois de géographie… du corps. Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité L000010072 746.92 MUS Ouvrage Limoges - Bibliothèque 0 ARTS DECORATIFS Disponible La sphère et le cube / André CHASTEL / Caen : L'Echoppe (2017)
Titre : La sphère et le cube Type de document : texte imprimé Auteurs : André CHASTEL, Auteur ; Didier SEMIN, Auteur de la postface, du colophon, etc. Editeur : Caen : L'Echoppe Année de publication : 2017 Importance : 1 vol. (37 p.) Présentation : ill. Format : 19 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84068-285-1 Prix : 9,60 EUR Langues : Français (fre) Catégories : FORME
GEOMETRIE
HISTOIRE DE L'ART
VOLUMEMots-clés : sphère;cube Index. décimale : 701 ART THEORIE Résumé : Le cube et la boule sont à l'origine d'une foule d'objets merveilleux en jade ou en ivoire. Je ne suis pas capable de dire quand, où et pourquoi ont été fabriqués le premier cube et la première sphère, ni bien sûr quand, où et pourquoi sont apparus les premiers jeux de dés, les premiers jeux de boules. Je pense que personne n'en sait rien, mais il serait, à mon sens, assez grave de minimiser l'espèce de prestige surréel de ces formes, comme il serait sot de négliger leur attraction immédiate, le charme de leur réalité, le plaisir que l'on éprouve à les manipuler et l'espèce d'induction imaginative qu'il entretient. (note de l'éditeur) La sphère et le cube [texte imprimé] / André CHASTEL, Auteur ; Didier SEMIN, Auteur de la postface, du colophon, etc. . - Caen : L'Echoppe, 2017 . - 1 vol. (37 p.) : ill. ; 19 cm.
ISBN : 978-2-84068-285-1 : 9,60 EUR
Langues : Français (fre)
Catégories : FORME
GEOMETRIE
HISTOIRE DE L'ART
VOLUMEMots-clés : sphère;cube Index. décimale : 701 ART THEORIE Résumé : Le cube et la boule sont à l'origine d'une foule d'objets merveilleux en jade ou en ivoire. Je ne suis pas capable de dire quand, où et pourquoi ont été fabriqués le premier cube et la première sphère, ni bien sûr quand, où et pourquoi sont apparus les premiers jeux de dés, les premiers jeux de boules. Je pense que personne n'en sait rien, mais il serait, à mon sens, assez grave de minimiser l'espèce de prestige surréel de ces formes, comme il serait sot de négliger leur attraction immédiate, le charme de leur réalité, le plaisir que l'on éprouve à les manipuler et l'espèce d'induction imaginative qu'il entretient. (note de l'éditeur) Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité L000017278 701 CHA Ouvrage Limoges - Bibliothèque 0 ART USUELS ET THEORIE Sorti jusqu'au 02/04/2024 Du spirituel dans l'art / Wassily KANDINSKY / Paris : Editions Denoël (1976)
Titre : Du spirituel dans l'art : et dans la peinture en particulier Type de document : texte imprimé Auteurs : Wassily KANDINSKY, Auteur ; Philippe SERS, Éditeur scientifique ; Pierre VOLBOUDT, Traducteur Editeur : Paris : Editions Denoël Année de publication : 1976 Importance : 1 vol. (182 p.) Présentation : ill. Format : 18 cm Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Catégories : COULEUR
ECRIT SUR L'ART
FORME
KANDINSKY Wassily
MOUVEMENTIndex. décimale : 709.1 ECRITS D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : Quels sont les pouvoirs de la couleur ? Comment agit-elle sur notre conscience profonde ? Quelle est la situation créatrice de l'homme dans notre société actuelle ? Ecrit en 1910 alors que l'artiste venait de peindre son premier tableau abstrait, nourri des observations et des expériences accumulées peu à peu, ce livre compte parmi les textes théoriques essentiels qui ont changé le cours de l'art moderne. (note de l'éditeur)
Du spirituel dans l'art : et dans la peinture en particulier [texte imprimé] / Wassily KANDINSKY, Auteur ; Philippe SERS, Éditeur scientifique ; Pierre VOLBOUDT, Traducteur . - Paris : Editions Denoël, 1976 . - 1 vol. (182 p.) : ill. ; 18 cm.
Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger)
Catégories : COULEUR
ECRIT SUR L'ART
FORME
KANDINSKY Wassily
MOUVEMENTIndex. décimale : 709.1 ECRITS D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : Quels sont les pouvoirs de la couleur ? Comment agit-elle sur notre conscience profonde ? Quelle est la situation créatrice de l'homme dans notre société actuelle ? Ecrit en 1910 alors que l'artiste venait de peindre son premier tableau abstrait, nourri des observations et des expériences accumulées peu à peu, ce livre compte parmi les textes théoriques essentiels qui ont changé le cours de l'art moderne. (note de l'éditeur)
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 3471 709.1 KAN Ouvrage Limoges - Bibliothèque 0 ARTISTES XXe et XXIe s. Disponible Du spirituel dans l'art / Wassily KANDINSKY / Paris : Gallimard (2011)
Titre : Du spirituel dans l'art : et dans la peinture en particulier Type de document : texte imprimé Auteurs : Wassily KANDINSKY, Auteur ; Philippe SERS, Éditeur scientifique Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 2011 Collection : Folio. Essais, ISSN 0769-6418 Importance : 1 vol. (214 p.) Présentation : ill. Format : 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-032432-3 Prix : 12.30 EUR Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Catégories : COULEUR
ECRIT SUR L'ART
FORME
KANDINSKY Wassily
MOUVEMENTIndex. décimale : 709.1 ECRITS D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : Quels sont les pouvoirs de la couleur ? Comment agit-elle sur notre conscience profonde ? Quelle est la situation créatrice de l'homme dans notre société actuelle ? Ecrit en 1910 alors que l'artiste venait de peindre son premier tableau abstrait, nourri des observations et des expériences accumulées peu à peu, ce livre compte parmi les textes théoriques essentiels qui ont changé le cours de l'art moderne. (note de l'éditeur)
Du spirituel dans l'art : et dans la peinture en particulier [texte imprimé] / Wassily KANDINSKY, Auteur ; Philippe SERS, Éditeur scientifique . - Paris : Gallimard, 2011 . - 1 vol. (214 p.) : ill. ; 18 cm. - (Folio. Essais, ISSN 0769-6418) .
ISBN : 978-2-07-032432-3 : 12.30 EUR
Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger)
Catégories : COULEUR
ECRIT SUR L'ART
FORME
KANDINSKY Wassily
MOUVEMENTIndex. décimale : 709.1 ECRITS D'ARTISTES XXe-XXIe s. Résumé : Quels sont les pouvoirs de la couleur ? Comment agit-elle sur notre conscience profonde ? Quelle est la situation créatrice de l'homme dans notre société actuelle ? Ecrit en 1910 alors que l'artiste venait de peindre son premier tableau abstrait, nourri des observations et des expériences accumulées peu à peu, ce livre compte parmi les textes théoriques essentiels qui ont changé le cours de l'art moderne. (note de l'éditeur)
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Exemplaires(2)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité L000014927 709.1 KAN Ouvrage Limoges - Bibliothèque 0 ARTISTES XXe et XXIe s. Disponible L000013949 709.1 KAN Ouvrage Limoges - Bibliothèque 0 ARTISTES XXe et XXIe s. Disponible La structure et l'objet / Jean-François PIRSON / Bruxelles ; Liège : Pierre Mardaga (1984)
PermalinkA tâtons / Xavier ARCHAMBEAUD / Limoges : École nationale supérieure d'art de Limoges (2016)
Permalinkn°10 - Autumn/Winter 2021 - The Bottle (Bulletin de MacGuffin)
PermalinkThe Process of Painting / Dan WALSH / Genève : JRP/Editions (2023)
PermalinkThe unbearable likeness of being = Die unersträgliche ährlichkeit des seins / Vik MUNIZ in Parkett, 40-41 (1994)
PermalinkThéories du design / Claudia MAREIS / Dijon : Les presses du réel (2023)
PermalinkTraité de perspective / Jean LETOURNEUR / Paris : Eyrolles (2019)
PermalinkLa traversée des inquiétudes - Dépenses / COLLECTIF in Art Press 2, TRI 42 + 2ème cahier (Août-septembre-octobre 2016)
PermalinkTrompe l'œil in La revue de la céramique et du verre, n°247 (Novembre-Décembre 2022)
PermalinkPermalinkVera Molnár / Vera MOLNAR / Paris : Archives of women artists - research and exhibitions (2022)
PermalinkLa vie dans les plis / Jean-Michel CHARBONNIER in Beaux-arts magazine, 217 (Juin 2002)
PermalinkVie des formes / Henri FOCILLON / Paris : Presses Universitaires de France (2013)
PermalinkLa vie matérielle mode d'emploi / David ENON / Paris : Premier Parallèle (2022)
PermalinkLe vivant comme modèle / Gauthier CHAPELLE / Paris : Albin Michel (2015)
PermalinkLE VOLUME BLEU ET JAUNE / Paris : Ministère de la culture et de la communication (1978)
PermalinkLe voyage des formes / Alain REY / Paris : Guy Trédaniel Éditeur (2014)
PermalinkZaha Hadid / Institut du monde arabe (Paris) / Paris : Hazan (2011)
PermalinkZaha Hadid / Zaha HADID / Marseille : Parenthèses (2009)
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